Dia 23 de Maio, 19H30 - Último sessão
A FÁBRICA BRAÇO DE PRATA APRESENTA EM EXCLUSIVO A ANTE-ESTREIA DOS DOCUMENTÁRIOS CHANGE, BOUNDARIES, HISTORY, BALANCE INTEGRADOS NA 6ª EDIÇÃO DA SÉRIE AMERICANA Art in the Twenty-First Century - PRÉMIO PEABODY.
Episódio 2: BOUNDERIES Dia 16 de Maio, 19H30
David Altmejd
Episódio 3: HISTORY Dia 23 de Maio, 19H30
Glenn Ligon
Episódio 4: BALANCE Dia 23 de Maio, 19H30
Sarah Sze
Screening - Art in the Twenty-First Century - Art21
A FÁBRICA BRAÇO DE PRATA APRESENTA EM EXCLUSIVO A ANTE-ESTREIA DOS DOCUMENTÁRIOS CHANGE, BOUNDARIES, HISTORY, BALANCE INTEGRADOS NA 6ª EDIÇÃO DA SÉRIE AMERICANA Art in the Twenty-First Century - PRÉMIO PEABODY.
A Fábrica Braço de Prata, em parceria com Art21, integrado na sua iniciativa Access ‘12, apresenta a 6ª edição de Art in the Twenty-First Century, a única série de televisão americana em prime time exclusivamente dedicada à arte contemporânea.
Sessões em inglês. Este evento é gratuito e aberto ao público.
Art21 Access ‘12 é uma iniciativa internacional de screening criada para aumentar os conhecimentos sobre arte contemporânea, incentivar o diálogo e inspirar o pensamento criativo, através da apresentação de centenas de projecções e eventos que adaptam as idéias apresentadas na série aos interesses e preocupações dos públicos locais. Durante a última década, Art21 estabeleceu-se como a crónica proeminente sobre artistas e arte contemporânea através da série televisiva Art in the Twenty-First Century - Prémio Peabody. A organização tem usado o poder da media digital para apresentar artistas e arte contemporânea a milhões de pessoas de todas as idades, tendo criado um novo paradigma de ensino e aprendizagem sobre o processo criativo. Através de retratos e entrevistas, a série, dividida em quatro partes, revela a inspiração, visão e técnicas que se escondem por detrás das obras criativas de alguns dos artistas que mais questionam e interagem com a contemporaneidade.
Os eventos de Art21 Access ‘12 são apresentados em parceria com o Arts Business Council, Emerging Leaders of New York Arts, National Guild for Community Arts Education, e YMCA. Uma lista actualizada dos eventos e locais de apresentação de Art21 Access ‘12 em todo o mundo pode ser encontrada em http://www.Art21.org/access .
Os eventos de Art21 Access ‘12 estão a ser acolhidos por museus, escolas, bibliotecas, espaços de arte, centros comunitários e universidades em todo o mundo.
Os seguintes episódios serão exibidos nas seguintes datas:
Dia 23 de Maio, 19H30 – 21H00: “HISTORY” e “BALANCE”
Episódio 3: History (História)
Neste episódio, os artistas brincam com acontecimentos históricos, exploram e expõem premissas comummente aceites sobre a “verdade” histórica, e criam narrativas baseadas em experiências pessoais. Marina Abramovic, Glenn Ligon e Mary Reid Kelley são os protagonistas.
Episódio 4: Balance (Balanço)
Através de esculturas, pinturas e instalações, os artistas contemporâneos lidam com o equilíbrio e o desequilíbrio enquanto criam obras altamente estruturadas que desafiam as noções convencionais de percepção e representação. Participam Rackstraw Downes, Robert Mangold e Sarah Sze.
Dia 16 de Maio, 19H30 - 21H00: “CHANGE” e “BOUNDARIES”
Episódio 1: Change (Mudança)
Ai Weiwei, El Anatsui e Catherine Opie testemunham, através do seu trabalho, a transformação – cultural, material e estética – e envolvem activamente comunidades como colaboradores e sujeitos.
Episódio 2: Boundaries (Limites)
O episódio apresenta artistas que sintetizam diferentes tradições estéticas, abordam assuntos tabu, descobrem usos inovadores da media, e exploram o potencial de mudança de forma da figura humana. Participam David Altmejd, Lynda Benglis, Assume Vivid Astro Focus e Tabaimo.
Os protagonistas da 6ª edição de Arte no Século XXI
Episódio 1: CHANGE Dia 16 de Maio, 19H30
Ai Weiwei
Ai Weiwei nasceu em Beijing, China em 1957. Franco activista dos direitos humanos, Ai foi preso pelas autoridades chinesas em abril de 2011 e mantido incomunicável por três meses. Após a sua libertação, ele foi proibido de viajar para o exterior, de participar no discurso público, sendo submetido à vigilância continuada do governo. Da posição de Ai como um provocador e artista dissidente advém o estilo e a recepção de muito do seu trabalho recente. Ele produz as suas esculturas, fotografias e obras de arte pública com convicção política e poesia pessoal, muitas vezes fazendo uso de reconhecíveis e históricas formas de arte chinesa para construir exames críticos de uma série de questões políticas e sociais da China contemporânea.... PREVIEW
El Anatsui
El Anatsui nasceu em Anyanko, Gana, em 1944. Muitas das esculturas de Anatsui são mutáveis na forma, concebidas para serem tão livres e flexíveis que podem ser moldadas de qualquer forma e alteradas na sua aparência para cada instalação. Trabalhando com madeira, barro, metal e, mais recentemente, com tampas de metal de garrafas de bebidas alcoólicas, Anatsui rompe com a adesão tradicional da escultura a uma forma fixa, enquanto referencia visualmente a história da abstração na arte africana e europeia. Os campos coloridos e densamente padronizados dos trabalhos montados a partir de garrafas inutilizadas também contribuem para traçar uma história mais ampla dos intercâmbios económico e cultural colonial e pós-colonial em África. As esculturas em madeira e cerâmica introduzem idéias sobre a função dos objectos (sua destruição, transformação e regeneração) na vida quotidiana e o papel da linguagem na decifração de símbolos visuais....PREVIEW
Catherine Opie
Catherine Opie nasceu em Sandusky, Ohio em 1961. Opie investiga as formas pelas quais as fotografias tanto documentam como dão voz aos fenómenos sociais na América de hoje, registando as atitudes das pessoas, as relações consigo próprias e com os outros, e também as formas como ocupam a paisagem. No centro das suas investigações estão perguntas complexas sobre a relação com a comunidade, que a artista explora a vários níveis na sua obra. Trabalhando entre abordagens conceptuais e documentais para a produção de imagens, Opie examina géneros familiares - retrato, paisagem e fotografia de estúdio - que utiliza em séries surpreendentes de imagens e composições inesperadas....PREVIEW
Episódio 2: BOUNDERIES Dia 16 de Maio, 19H30
David Altmejd
David Altmejd nasceu em Montreal, Canadá, em 1974. Com um fascínio quase infantil por objectos que crescem, se transformam e se alteram na sua forma, Altmejd cria esculturas, repletas de ornamentos, que diluem as distinções entre interior e exterior, superfície e estrutura, representação e abstração. O sentido, para Altmejd, não existe anteriormente ao da obra em processo. O seu interesse reside na produção – a construção de um objecto que irá gerar um significado. Usando armaduras com a forma de gigantes e anjos que transmitem energias humanas e sobrenaturais, abandona as convenções narrativas a favor de uma exploração de materiais, processos e estruturas....PREVIEW
O colectivo Assume Vivid Astro Focus (AVAF) foi formado em Nova York em 2001. Os seus membros principais são Eli Sudbrack (nascido no Rio de Janeiro, Brasil em 1968) e Christophe Pierson-Hamaide (nascido em Paris, França, em 1973). AVAF combina desenho, escultura, vídeo e performance em instalações carnavalescas onde os códigos de género, políticos e culturais se misturam livremente. Enquanto estudo de adaptação e modificação visual, o trabalho do AVAF recicla e transforma as imagens de um projecto para o seguinte, tomando estas muitas vezes a forma de papéis de parede densamente estampados ou sinalização gráfica ....PREVIEW
Lynda Benglis
Lynda Benglis nasceu em Lake Charles, Louisiana, em 1941. Pioneira de uma forma de abstracção em que cada obra é o resultado de materiais em acção - látex e espuma derramados, cera gotejante - Benglis criou esculturas que fogem de uma reserva minimalista a favor de cores fortes, linhas sensuais e referências líricas para o corpo humano. Mas a sua invenção de novas formas, com técnicas pouco ortodoxas, também exibe uma reverência para com referências culturais que remontam à antiguidade ....PREVIEW
Tabaimo nasceu em Hyogo, no Japão, em 1975. Os seus desenhos e instalações de vídeo trabalham os temas inquietantes do isolamento, do contágio e da instabilidade que parecem esconder-se sob o quotidiano no Japão contemporâneo. A artista vai buscar inspiração estética para os seus vídeos de animação a uma combinação de formas de arte japonesas - xilogravuras ukiyoe, manga, e anime - enquanto define as suas narrativas surrealistas em interiores domésticos e espaços comuns, como refeitórios públicos, combóios e casas de banho ....PREVIEW
Episódio 3: HISTORY Dia 23 de Maio, 19H30
Marina Abramovic nasceu em Belgrado, Jugoslávia em 1946. Pioneira da performance como forma de arte visual, Abramovic tem usado o seu corpo como tema e medium das suas performances, para testar os seus limites físicos, mentais, emocionais, muitas vezes ultrapassando-os e até mesmo arriscando a vida em busca de maior consciência , transcendência e auto-transformação ....PREVIEW
Glenn Ligon
Glenn Ligon nasceu no Bronx, Nova York, em 1960. As pinturas e esculturas de Ligon analisam a identidade cultural e social através de fontes encontradas - literatura, livros para colorir, fotografias - que revelam as maneiras pelas quais a história da escravidão, o movimento dos direitos civis e políticas sexuais dão forma à nossa compreensão da sociedade americana. Ligon apropria-se de textos de uma grande diversidade de escritores literários, incluindo Walt Whitman, Neal Zora Hurston, Gertrude Stein, James Baldwin, Ralph Ellison, além de outras fontes mais populares, como o comediante Richard Pryor ....PREVIEW
Mary Reid Kelley nasceu em Greenville, Carolina do Sul em 1979. Em vídeos e desenhos cheios de trocadilhos, Reid Kelley apresenta sua visão sobre o combate entre ideologias utópicas e as realidades da vida das mulheres na luta pela libertação, em conflitos políticos, guerras e outros acontecimentos históricos. Criando narrativas em verso rimado, a artista, juntamente com o seu marido Patrick Kelley e vários membros da família, explora períodos históricos através de personagens fictícios, como enfermeiros, soldados, prostitutas e saltimbancos ....PREVIEW
Episódio 4: BALANCE Dia 23 de Maio, 19H30
Rackstraw Downes nasceu em Kent, Inglaterra, em 1939. Muitas vezes descrito como um pintor realista, Downes prefere não usar o termo. Ele considera que o acto de ver e a arte da representação são culturalmente ensinados, que a noção de realidade é encarada de forma diferente em cada cultura. Ele não se considera um pintor de paisagens, mas um pintor do seu meio, do seu ambiente. Muitas vezes pintadas num formato panorâmico, as imagens de Downes evidenciam a atenção cuidadosa aos detalhes, que são objecto de larga expressão....PREVIEW
Robert Mangold
Robert Mangold nasceu em North Tonawanda, Nova Iorque, em 1937. Com uma contenção clássica, Mangold traduz os mais básicos elementos formais - forma, linha e cor - para a pintura, a gravura e o desenho, cuja simplicidade expressa contudo idéias complexas. Na superfície de cada tela introduz subtis modulações de cor e vigorosas linhas de grafite desenhadas à mão. O seu foco de considerações formais pode parecer fundamental, mas ele também se delicia com a frustração destas, criando problemas para o observador....PREVIEW
Sarah Sze
Sarah Sze nasceu em Boston, Massachusetts em 1969. Sze constrói as suas instalações e esculturas intrincadas a partir de detalhes da vida quotidiana, introduzindo materiais mundanos, marcas e processos de significado surpreendente. Combinando detritos domésticos e material de escritório, ela constrói as suas miniaturas fantásticas, semelhantes a fractais, numa escala arquitectónica. Muitas vezes, incorporando luz eléctrica e ventiladores, sistemas de água e plantas caseiras, as instalações de Sze tratam dos temas ecológicos da sustentabilidade e da interconectividade ....PREVIEW